这是一首从头悲到尾的悲情歌曲。

加上刘清山异常沙哑的烟嗓演绎出来，人们听到的是刻骨铭心的生离死别，心如死灰的无奈,以及带给听众一个不能和最爱的人相知相守的情感共鸣。

世界上有很多的东西

你生不带来死不带去

你能带走的只有自己和自己的脾气

你曾拥有最美的爱情

你听过最美的旋律

触摸过一个人孤独的恐惧

也看到过最美的风景

刘清山一开口，就带给人们心神俱颤般的过电感，从头麻到脚跟的酥麻被震撼到哑口无言。

嘶哑声似乎开始失去控制，在午时的艳阳下在每一个人的心里扭曲而张狂，独特的嗓音运用更是惊得人们瞠目结舌。

歌词句句戳心，那种剜掘人心里最痛出的痛楚感立时触发起人们的触目悲感。

仅仅是几句主歌的唱念，就唱哭了很多人。

我跌跌撞撞奔向你

你也不能一个人离去

我们在一起说过

无论如何一起经历了风雨

平平淡淡安安静静的老去

在更凄厉的副歌部分传来之际，当下就有越来越多的人在抽噎不止。

仿佛猝不及防的被人揭开了心底里最深的那道伤疤，悲痛欲绝感瞬间袭满全身。

这首歌的原版来自于网络，不知是出于哪种原因，随后而来的各种贬低把歌手从头发丝批到脚后跟。

实际上这首被冠之以网络口水歌的来由有些莫名其妙，更理性的评价是能引起人共鸣的歌曲就是好歌,一首歌的好坏与作曲无关，只要能唱进人心，它首先就是成功的。

刘清山的态度是，商业歌不要太苛求高层次的艺术价值，音乐是大众的，只要这首歌曾在某个你孤独的时候安慰过你，或者能让哭不出来的你能哭出来，这就足够了。

当然这一世由他来演绎出来，就不会保守原版作者的那些不平等待遇了,因为他手里的好作品多到数不胜数，没有跟他等同能力的人，有什么资格来评判他的作品？

而且他在第一遍的主歌副歌之后，加了一段女声的歌咏咏唱，就立马让整个歌曲瞬间变得高大上了起来。

这一点能从现场观众中的很多人，在双手抱头，甚至揪着自己的头发，就能看得出来对他们的震撼感有多么的强烈。

随后沧桑的烟嗓再起，那其中的痛楚感像是在孤独中释放欢快，感触中夹杂着无力，并且现实中的生活流离失所，青春的苦尽甘来，让他的歌声把一个成年人的难过渲染到了极致。

太尴尬的你情我愿，太丧的前程，太无情的分开，或许正好被唱中了很多人的心怀。

听懂的人，红了眼圈。

孤单的人，不停擦眼泪。

感性的人，抱头痛哭。

情绪不安定的，哭湿了原本雅致的妆容。

这首歌就像一个水龙头，一遍遍循环，一次次沉浸在如同虐心伤胃的气氛里。

戳中心事的最不好受，失恋这道伤，没起起落落的人，是不会理解的。

一个人熬过了所有的苦，中途退缩，才了解到那不是苦，苦的是那个人永远不属于你了。

相爱就是这般无奈，没历经太大的风起云涌很难记在心底。

这一生，总要和初恋，与过去的平庸，年少轻狂告别，走上成熟，在云山不知处的生活里奔跑。

于是在诸般情绪的浮上心头之后，越来越多的人选择了闭目聆听，有的时候感受到心底最痛处，也未尝不是一种别样的惬意宣泄。

包括金溪善在内，都在后.台默默地垂着泪，她并不是第一次听到这首歌，但每每听过了刘清山的那段天使般吟唱过后，随之而来的酸痛感就会融入到虚幻的种种过往意念当中。

但她总能在歌声结束之后迅速恢复过来，就因现在的她是幸福的，享受当下的欢畅感，会转眼取代了之前的悲凉。

只是下一刻，她就被舞台下面由无数个手臂相连的大规模动作给震撼到了。

人们在刘清山的演出结束之后，居然不约而同的对身边人生出了莫名的亲切感，或者说更像是劫后余生的幸运使然。

这就直接导致人们的尖叫声和呐喊声也正在渐渐失去控制，他们疯狂地跳跃着、嘶吼着、庆祝着，上蹿下跳的模样一点也不像刚从极度悲戚中回转过来。

站在舞台上的刘清山却很理解人们的这种情绪变化，他们是因为自己的歌声所营造出来的恐怖宣泄效应，以这样的最激烈、最极端的狂欢形式来发泄刚刚形似癫狂的悲苦状态。

于是现场的记者们纷纷端起了各式长焦、广角镜头，心急火燎地按下快门，记录下这又哭又笑的经典一幕。

因为一首歌而导致的炙热沸腾的人潮，很多人脸上却还挂着两道深浅不一的泪痕，这种诡异的演出现场，这些经历丰富的娱记们也是首次见到。

刘清山并没有开口去梳理人们的情绪，而是回身走向乐队，找了把木吉他挂在了脖子上。

然后他回到麦架前只说了两个字，就令现场再也不见刚才的诡异气氛：“故乡！”

这首歌他之前曾在湾岛演唱过一次，或许是由于这个原因，它才没有冲上华语歌榜的首位。

但它的前奏一起，瞬间秒杀一切不良情绪。

这首歌的前奏很长，有一种心境上的荒凉沧桑感，对过去的无奈或者恋人逝去的哀伤。

一小节16个音，听起来像很多三连音，实际上是标准的节拍，通过演奏力量起伏给人以幻觉是三连音，连绵不断。

刘清山的成熟干练的声音及张力，在首个音节传出来的时候，已经引来全场的跟唱。

这是一首听过后就能让人魂牵梦萦，沉醉无法自拔的歌曲。

总体感觉虽然是凄凉的，有一种对岁月的感动和爱人的不舍，但由于节奏明朗旋律优美，歌词沧桑激荡人心，触动心灵，同样会让听者怀念着以前的美好时光，激励着不断把脚步迈向前方。

过去已经过去了，珍惜当下，放眼未来。

每当一个人听《故乡》，都有一种孤寂之感，那种思念更加强烈。

想着落日下爱人美丽的脸盘，和黄昏时的微风，她曼妙婀娜的身姿尽显无余。

人的一生中来过的所有人都有她特定的涵义，部分人每每是过客，在述说她的故事后，然后永远离开了我们，而有一人一定是最终的伴侣，永远与自己心连心，再也不分离。

享受着这美妙的音乐，往事也就如同潜了很久的暗河一样，慢慢的浮现出来。

第一次听到这首歌就会很容易毫无理由的喜欢上它，很少有人会这么轻易的让这歌从耳旁掠过而自己无动于衷。

因为它是那么的熟悉，就像老朋友在向人倾诉，给人讲他曾经的故事，让人抚摸他那记载于心的阵痛。

“我是永远向着远方独行的浪子，你是茫茫人海之中我的女人，在异乡的路上每一个寒冷的夜晚，这思念它如刀让我伤痛......”

无法用言语来表达自己对故乡的思念，然而对故乡的想念却如同搁置在书橱中旧岁的日记本，平日里无人过问。

有心去寻找时，就会发现那一个个毫无生命的汉字有如音符一样，跳动起来，有节奏的击打在心坎上，阵阵地悸动。

这才是每次听，就会一次次跟着共鸣着的理由，人生就这样，似曾相识，听它真是往事的一幕幕。

跟前一首歌去强行触碰你的伤疤不同，这首歌是走进你的心里，让你的心事随着旋律起伏，或是感触，或是追忆，或是寄往，各不相同。

它的极致旋律感可以在你心里演化成任何一种情绪，却都能被包裹在满满地感动中，去消融所有的负面情殇。

它的主旋律是忧伤的，可带给人的是对于故乡的留恋、爱人的不舍与对远方的向往。

旋律中的故事就是普通人的生活，普通人的执着，受伤、成长、坚持，与愤怒和宽恕并存。

整首歌的时间很长，一样会让听众们被感动到流泪，但这是被撩动起来的最淳朴的情怀感，并将无限思恋的恋人或曾经恋人的爱，提升到了最深沉的高度。

不管到了哪里，不管前途多么渺茫，只要有恋人的地方，那就是心中的故乡！

所以刘清山的歌此时就是人们的心灵港湾，听着它就让自己的内心漂泊找到了可暂时停靠的码头。

你可以站在码头上面对海面默默垂泪，或者挥舞着拳头鼓励自己，亦或是与爱人携手踏浪而行，梳理着远离尘世的惬意感。

因而一首歌唱罢，带给人的不是歇斯底里般的发泄感，而是满腔被感动后的掌声与满眼的爱意。

金溪善随后再次登场，与正走下台的刘清山擦肩而过时悄悄说了句什么。

她的歌同样是专辑里的新歌，那首早已为人熟悉的《遇见》。

只开头浅浅地一句哼唱，人们的思绪就出奇的平静起来，就仿佛她的歌声有种莫名的魔力，让人能停下思索的马达，陷入其营造的浓郁沉静的氛围中。